photo Claire Vasarely, une vie dans la couleur

Claire Vasarely, une vie dans la couleur

Exposition, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation

Aix-en-Provence 13090

Du 14/06/2025 au 15/02/2026

Cette exposition d’envergure révèle un parcours artistique singulier, audacieux et polymorphe. Formée au Műhely de Budapest – souvent surnommé le "Bauhaus hongrois", Claire explore dès les années 1930 un large éventail de pratiques : peinture, arts décoratifs, dessin de mode, affiches publicitaires ou encore tapisseries. À travers cette exposition, c’est une figure essentielle de l’avant-garde hongroise et de la création féminine du XXe siècle qui est enfin mise en lumière. Organisée en partenariat avec le Musée Vasarely de Pécs (Hongrie), la rétrospective s’appuie sur des archives inédites et une sélection d’œuvres rares retraçant le parcours d’une artiste indépendante, libre et visionnaire. Commissaire d’exposition Valérie Da Costa, professeure d’histoire de l’art contemporain à l’Université Paris 8 Vincennes Saint Denis. Visites guidées tous les samedis à 11h. Nos médiateurs vous proposent une découverte de l’exposition tout en apportant des anecdotes.

photo Mémoire et fraternité Joann Sfar - La vie dessinée

Mémoire et fraternité Joann Sfar - La vie dessinée

Science et technique, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 20/06/2025 au 24/02/2026

L’exposition, en deux parties, propose un véritable parcours dans la variété des influences vécues par Sfar. Elle rappelle que le poison de l’antisémitisme sévit et assassine toujours, qu’il faut rester vigilant, et lutter contre tous les racismes et tous les extrémismes identitaires qui minent nos sociétés. Cette exposition est inédite en ce qu’elle prend la suite de celle produite par le MAHJ à Paris (« Joann Sfar. La vie dessinée ») en mettant en avant les deux ouvrages postérieurs de l’artiste : Nous vivrons et Que faire des juifs ?, dessinés après le pogrom terroriste du 7 octobre 2023 et ses suites tragiques. Joann Sfar enquête sur l’avenir incertain des Israéliens (juifs, musulmans, chrétiens, druzes, bédouins…), et de la paix avec les Palestiniens, tous frappés par le conflit. Il part sur place à leur rencontre. Il mêle son histoire avec celle du peuple juif, croise ses entretiens et les récits bibliques. C’est tout à la fois un hymne à l’humanité et un appel puissant à la fraternité. Cet acte de résistance artistique poursuit avec courage l’ensemble de l’œuvre humaniste de Sfar, qui n’est autre que le reflet dessiné de sa personnalité lucide, engagée, fraternelle[...]

photo Réattu Réinventé

Réattu Réinventé

Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 06/12/2025 au 29/03/2026

Des questions stratégiques se sont alors posées : quelle trame adopter pour le parcours permanent ? Quelles orientations prendre pour les futures acquisitions et les restaurations ? Quels sujets aborder pour les prochaines expositions ? Et, surtout, quel rôle le musée doit-il jouer dans l’écosystème culturel et artistique arlésien, toujours plus riche et diversifié ? Privilégiant toujours l’approche expérimentale, le musée se réinvente donc aujourd’hui sous la forme d’un accrochage spécial qui vient réaffirmer, en près de 100 artistes et 300 œuvres, son statut de musée d’art de la Ville d’Arles, sensible à son héritage patrimonial tout en restant ouvert aux formes les plus variées de création artistique. Le nouveau parcours ne suit plus une trajectoire chronologique allant de l’art ancien à l’art contemporain, mais une logique thématique, nourrie par le dialogue entre les époques et embrassant pleinement la diversité des collections, les genres artistiques et les imaginaires. Au fil des salles, 5 thèmes se déploient successivement : l’Histoire, le Portrait, le Corps, le Paysage, l’Image. Dans un mouvement de va-et-vient permanent, la collection d’art ancien, représentante[...]

photo Carrières des Lumières 2026 : Picasso et Frida Kahlo

Carrières des Lumières 2026 : Picasso et Frida Kahlo

Musique

Les Baux-de-Provence 13520

Du 13/02/2026 au 03/01/2027

Picasso, l’art en mouvement Programme long – 40 minutes. Cette année, les Carrières des Lumières aux Baux-de-Provence proposent une immersion spectaculaire au cœur de l’œuvre de Pablo Picasso. Images, couleurs et musiques se déploient sur les parois monumentales de calcaire, révélant la force, la liberté et la modernité de sa création. Conçue avec l’autorisation de Picasso Administration, l’expérience s’appuie sur plus de 450 œuvres, archives et vidéos, offrant un parcours visuel et sonore à travers les grandes étapes de son œuvre, de l’Espagne à la France, des Demoiselles d’Avignon à Guernica. Une expérience immersive et émotionnelle, accessible à toutes les générations, pour redécouvrir l’un des maîtres absolus de l’art moderne. Direction artistique : Virginie Martin ; Conception et réalisation : Cutback ; Supervision musicale et mixage : Start-Rec ; Production : Culturespaces Studio® Frida Kahlo, en plein cœur Programme court – 14 minutes Plonger dans l’univers de Frida Kahlo, c’est entrer au cœur d’une vie intense, façonnée par la passion, la liberté et la douleur. Cette expérience immersive invite le visiteur à découvrir l’intimité et la force créatrice[...]

photo Exposition

Exposition "la sélection du public" au musée Regards de Provence

Exposition

Marseille 13000

Du 04/04/2025 au 22/03/2026

C’est une première pour le Musée Regards de Provence que d’impliquer aussi activement son public dans la composition d’une exposition. Cette participation favorise un engagement accru de la part des visiteurs, dont les regards sont riches d’enseignements et de sens. Il programme des visites commentées par l’artiste Katia Bourdarel et la commissaire d’exposition Amélie Adamo, des conférences, des cours d’aquarelle pour adultes par l’artiste Benjamin Chasselon, des ateliers créatifs pour la jeune génération. Pour définir quelques axes de lecture au sein d’une sélection qui, dans son principe-même, est nécessairement éclectique/hétérogène, le parcours est organisé suivant quelques thématiques majeures. Ce voyage artistique et historique autour d’une partie de la collection dévoile ainsi des paysages de Marseille, de la côte méditerranéenne et de la campagne provençale. L’accent est mis sur la diversité des styles et des mouvements, des paysagistes naturalistes aux coloristes fauves et expressionnistes, tout en incluant des œuvres contemporaines. Ce dialogue entre époques met en lumière l’évolution du regard artistique sur le Sud, entre réalisme, émotion et interprétations[...]

photo Un pays supplémentaire

Un pays supplémentaire

Musique, Théâtre

Marseille 13000

Le 06/05/2026

Entre le concert et le théâtre d’ombres, un voyage artistique et ludique qui joue à la fois sur l’œil et l’oreille pour nous faire découvrir un nouveau monde. Touches, marteaux ou mécanismes de ressorts, la scène est au départ jonchée de petites pièces appartenant à un piano. Mais il y a aussi sur le plateau un train électrique miniature qui va s’élancer sur son circuit et nous faire basculer dans un tout autre univers. La lampe LED fixée sur la locomotive éclaire sur son passage les différents objets, provoquant des ombres chinoises sur les murs tandis qu’un micro amplifie les sons du parcours. Nous voici embarqués dans un périple qui joue de nos perceptions et transforme les touches de piano en immenses buildings. Le « pays supplémentaire » dont il est question ici est celui de la musique comme territoire d’émotions et nouvelle façon de voir, d’écouter et de ressentir. En passant par un dispositif visuel et sonore créatif et malin, Claudine Simon et ses complices font découvrir aux plus jeunes une musique expérimentale qui n’a plus rien d’intimidant et devient une invitation au voyage. Concept, écriture, interprétation : Claudine Simon

photo Exposition

Exposition "Images Nomades"

Exposition

Aubagne 13400

Du 22/11/2025 au 28/03/2026

Ces images, issues d’un protocole de prise de vue, forment un ensemble cohérent où le processus de création prime sur la simple représentation. Chaque œuvre témoigne d’une expérimentation, d’un parcours ou d’une errance, capturant le temps et l’espace. L’image devient un matériau plastique, invitant à aller au-delà du visible, vers une réflexion sur la transformation et le processus artistique.

photo Bonnes mères

Bonnes mères

Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 18/03/2026 au 31/08/2026

Depuis quatre millénaires, la maternité est au coeur de récits, de rites et d’images qui façonnent les sociétés. À partir de sources issues des cultures méditerranéennes, l’exposition « Bonnes Mères » explore la maternité comme expérience intime, construction sociale, enjeu politique et sujet artistique. Des déesses-mères antiques à la Bonne Mère marseillaise, des mères patriotes aux artistes contemporaines, elle interroge les représentations de la maternité – souvent porteuses d’injonctions – et dévoile la pluralité des vécus maternels. Le parcours thématique en trois parties déroule d’abord les imaginaires liés aux figures traditionnelles de la mère, avant de montrer les réalités multiples et parfois invisibles des vies de mères, puis les liens et les transmissions des relations mère-enfant. La scénographie, immersive et solaire, accompagne ce cheminement sensible. Elle met en lumière la charge physique, symbolique et politique de la maternité, tout en rendant hommage aux figures maternelles longtemps tenues dans l’ombre. Artistes exposés Kader Attia, Nour Awada, Omar Bâ, Letizia Battiglia, Carlo Cignani, Jérémie Cosimi, Jean-Honoré Fragonard, Nathanaëlle Herbelin,[...]

photo Exposition : Ferblantiers au Musée des Alpilles

Exposition : Ferblantiers au Musée des Alpilles

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 02/07/2021 au 31/03/2022

Autrefois, le métier de ferblantier désignait celui qui fabriquait et vendait des objets en fer-blanc. Sous les coups du marteau, les fines tôles de fer blanc étaient transformées en arrosoir, seau, pot à lait, cafetière, bassine, broc, plat et bien d’autres objets encore. Le savoir-faire est également associé au métier de lampiste, car c’est au ferblantier que l’on doit lampes à huile et lanternes. Le nom ferblantier n’est plus utilisé en France, remplacé par celui de couvreur-zingueur et désigne désormais celui qui fabrique et pose sur le toit les gouttières, souches de cheminée, ou éléments ornementaux tels que les girouettes. L’exposition du musée des Alpilles présente à côté du matériel de l’atelier Dany, maison de ferblanterie, plomberie et zinguerie fondée en 1810 sur la place Favier, quelques-uns de ces objets du quotidien, si communs que l’on en a oublié la beauté et la qualité d’exécution. Sur le parcours, Florence Barbéris, artiste graveur et Thierry Gall, sculpteur détourneur viennent souligner le propos artistique avec leurs créations pleines de poésie, esprit et délicatesse.

photo WAOUHHHLK randonnées artistiques

WAOUHHHLK randonnées artistiques

Danse - Bal - Cabaret, Randonnée et balade, Photographie - Vidéo

Istres 13800

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Conception et chorégraphie Christian Ubl en collaboration avec Sandrine Maisonneuve (interprète) et Seb Martel (musiques). Avec la présence du studio photo mobile de L’August Photographies de Marseille Avec la complicité d’artistes complices, Christian Ubl vous invite à vivre une expérience insolite, une randonnée chorégraphique sous casques, avec la promesse de renverser votre regard et de bousculer vos sensations en plein air. Le parcours, entre ville et nature, se dessine encore… Pensées avant tout comme un acte artistique, ces Waouhhhlk questionnent notre présence et notre relation à la nature et répondent à un besoin d’exister, de partager et de vivre ensemble. Une belle occasion de remettre du sensible et de la danse ou l’art du corps qui danse au cœur de nos pratiques !

photo Le surréalisme et littérature

Le surréalisme et littérature

Dessin - Collage, Sculpture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/07/2021 au 03/10/2021

Le Surréalisme est exposé à Aix grâce à quelques 200 œuvres, qui illustrent parfaitement toute l'inventivité de ce mouvement artistique. Découvrez la richesse de création et d'expérimentation de ces artistes. Le parcours s’articule autour de l’inconscient et du rêve, domaines de prédilection des surréalistes. A travers des œuvres qui sont le fruit d’expériences telles que le dessin et l’écriture automatiques, le sommeil hypnotique, l’exploration des états seconds la conscience, le collage, la recherche collective... Peintures, dessins, sculptures, manuscrits, livres de Francis Picabia, Jean Arp, Giorgio de Chirico, Man Ray, Max Ernst, Joan Miro, Paul Eluard, Paul Nougé, André Masson, Antonin Artaud, Tristan Tzara, André Breton, Louis Aragon, Philippe Soupault, René Magritte, Valentine Penrose, Lise Deharme, Benjamin Péret, Robert Desnos, Yves Tanguy, Alberto Giacometti, Hans Bellmer, Wifredo Lam, Victor Brauner, E.L.T. Mesens, Salvador Dali, Oscar Dominguez, Georges Hugnet, René Char, Camille Bryen, Henri Goetz, Jacques Herold, Roberto Matta, Gisèle Prassinos, Marcel Mariën... Des visites commentées gratuites de cette exposition ont lieu à 17h tous les jours, d’autres[...]

photo Taâlisman – Musiques d’ici et d’ailleurs

Taâlisman – Musiques d’ici et d’ailleurs

Musique, Concert

Cabriès 13480

Le 25/09/2021

La musique que propose Taâlisman est très influencée par le parcours musical de ses membres qui ont enrichi leurs langages et leurs pratiques instrumentales en s’ouvrant aux musiques traditionnelles (musiques orientales, indienne, africaine, afro cubaine), constituant le socle de l’identité artistique du groupe. Les mélodies qui colorent ces taâls tourbillonnent d’un horizon à l’autre : festives, conviviales, puissantes et douces à la fois. Elles nous attrapent pour nous transporter dans leur univers laissant dans le creux de nos oreilles des mélopées aux pouvoirs d’un talisman...Dix ans de complicité avec la Tit' Fanfare, des dizaines de pays traversés… Cinq artistes voyageurs, animés par la même envie d’aller vers les gens et de partager leur musique. Les artistes proposeront une conférence avant le concert autour des rythmes et fondements des compositions basés sur les tablas et notes indiennes, mais aussi sur les rythmes impairs que l’on retrouve dans les pays de l’est. Cela permettra au public d’aller à la rencontre de leur univers avant le concert et de se mettre à leur tempo ! ➜ 18h : rencontre autour de l’univers de Taâlisman ➜ 20h30 : concert Distribution[...]

photo Plexus Rouge Amsterdam-Marseille#2

Plexus Rouge Amsterdam-Marseille#2

Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 17/09/2021 au 18/09/2021

Résistance, désir et convivialité sont dans l’ADN de ce Plexus Rouge Amsterdam-Marseille#2. Une fête des corps et des esprits, une ode à des retrouvailles chaleureuses et inspirantes, un précieux temps pour soi et pour les autres. Performances x immersions x incandescences Le Plexus Rouge est une invitation à questionner, imaginer et fantasmer le(s) monde(s) d'après. C'est aussi une incitation à s'immerger dans des performances artistiques incandescentes qui favorisent l'échange. Alors on vous propose de rêver les mondes d'après en compagnie de la nouvelle génération de performeurs-euses de Marseille et d'artistes confirmés de la scène LGBTQI + d'Amsterdam lors de deux soirées essentielles et complémentaires : Dream Service et Agapes. Avec les artistes Andrey Birnfeld, Fanny Borgeaud, Vincent Costanzo, Lili Gilier, Clément Giraud, Yam Kopczynski da Rosa, Arthur Le Goff, Thomas Colas, Léopold Villotte. Direction artistique : Ornic’art Artistes performeurs : Fernando Belfiore (Amsterdam), Mavi Veloso (Amsterdam), Vale Viettro (Marseille) Vendredi 17 septembre : Dream Service 18h/19h/20h : 3 départs prévus pour un Parcours immersif et des rêves collectifs (inscription[...]

photo Visite guidée du Site-mémorial du Camp des Milles et atelier de pratique artistique avec le plasticien Wilfried Isnard.

Visite guidée du Site-mémorial du Camp des Milles et atelier de pratique artistique avec le plasticien Wilfried Isnard.

Aix-en-Provence 13090

Le 19/09/2021

Trait d’union entre le passé et le présent, le Camp des Milles est aujourd’hui le seul grand camp français d’internement et de déportation (1939-1942) encore intact, et représente l’un des fleurons du patrimoine mémoriel mondial. Comment tirer les leçons du passé ? Que ferais-je demain si… ? Découvrez sa muséographie permanente et ses expositions temporaires sur 15 000 m2 au cours d’un parcours de visite en trois volets : historique, mémoriel et réflexif. Le Volet réflexif et citoyen, pluridisciplinaire et intergénocidaire constitue un dispositif unique sur un lieu de mémoire dans le monde. Des ateliers pour enfants et adolescents sont proposés en complément des visites libres ou guidées. Ils permettent aux enfants de 9 à 13 ans de s’initier à l’Histoire des arts à travers les œuvres de peintres internés au Camp des Milles, et pour les adolescents, d’éveiller leur esprit critique à partir d'une expérience psychosociale. Cette année, un documentaire « Un Wagon et des camps » sur la restauration du Wagon du Souvenir - installé sur les lieux même du départ pour la déportation-, sera projeté en continu durant le week-end. L’occasion pour les visiteurs de découvrir le[...]

photo Portes Ouvertes des Ateliers et Galeries d'Art de La Ciotat

Portes Ouvertes des Ateliers et Galeries d'Art de La Ciotat

La Ciotat 13600

Du 10/12/2021 au 11/12/2021

L'association d'artistes Sirènes propose ce parcours artistique et culturel dans le Vieux La Ciotat avec la présence de 27 ateliers, galeries et lieux d'exposition et plus de 60 artistes. Les amateurs de peinture, céramique, sculpture, dessin, bijoux, créations, photographie, artisanat d'art, création contemporaine, gravure, porcelaine contemporaine et autres pastels seront comblés. Pendant deux journées, artistes et galeries ouvrent leurs portes et ateliers. Ils invitent et accueillent le public à découvrir leur travail et leurs œuvres grâce à un parcours artistique et culturel dans le centre-ville. En complément, des lieux inhabituels accueillent des artistes et artisans d’art. Partager un moment de création, d’expression et d’exposition dans le Vieux La Ciotat permet de construire des passerelles entre population et artistes. Les lieux qui accueilleront des expositions et qui seront ouverts au public à cette occasion sont les suivants : Atelier Denis Canat, Atelier-galerie Locicero, Atelier partagé des arts, Chapelle des Minimes, CIQ Centre-ville, Maison de la cohésion sociale, Galerie Les Frérots cave à vin, L'Art Hic et Hoc - La boutique, ICI, agence de design[...]

photo Regards mêlés

Regards mêlés

Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 18/09/2021 au 30/01/2022

Cette exposition valorise une pratique artistique et met à l’honneur l’implication de tous les participants dans un projet artistique et culturel. Le propos de l’exposition rend compte d’un parcours historique/archéologique à travers la découverte d’une ville et d’un musée, pour terminer par un travail sur le portrait. Des portraits antiques aux portraits du groupe, le regard photographique s'est affirmé, en trois années de collaboration, dans un collectif qui a servi à faire élever le regard de soi ainsi que le regard vers l'autre. Ouvrir cette exposition au moment des Journées Européennes du Patrimoine, c’est aussi rendre hommage au patrimoine archéologique arlésien, la ville d’Arles fête en effet cette année les 40 ans de l’inscription du bien “Arles, monuments romains et romans”, sur la liste du patrimoine mondial de l’Unesco.

photo Boris Labbé

Boris Labbé "L'infini Turbulent"

Cinéma, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 10/11/2021 au 20/02/2022

Ce diptyque monographique illustre la richesse de son parcours artistique : de l’animation à l’installation vidéo, en passant par la scénographie et le mapping vidéo. L’infini turbulent, titre emprunté à Michaux mais ô combien évocateur pour éprouver le travail de Boris Labbé, rassemble un peu plus de dix ans de pratique et d’expérimentations audiovisuelles de l’artiste. Pour son exposition à l’espace culturel départemental – 21, bis Mirabeau, Boris Labbé propose un parcours qui présente deux de ses premières œuvres d’animation, Il(s) tourne(nt) en rond (2010) et Kyrielle (2011). Ces œuvres de “jeunesse” révèlent les thématiques et obsessions de l’auteur, développées par la suite : le goût pour la peinture des primitifs flamands mais également une filiation à peine dissimulée avec des classiques du cinéma d’animation expérimental, l’envahissement de l’espace par les personnages, la métamorphose, une narration en boucle.

photo Jean-Christophe Norman - Brouhaha

Jean-Christophe Norman - Brouhaha

Marseille 13000

Du 16/10/2021 au 16/01/2022

Jean-Christophe Norman Brouhaha Depuis le début des années 2010, Jean-Christophe Norman a fait du texte, du livre et de la littérature son matériau artistique. Il a entièrement réécrit Ulysse de James Joyce sur la surface du globe et sous la forme d’une ligne tracée à la craie sur le bitume des villes qu’il a traversées. De Tokyo à Paris, de Buenos-Aires à New York, ou de Phnom Penh à Palerme, le texte de Joyce s’est immiscé dans le rythme du monde, au cœur des villes et dans le brouhaha de leurs habitants. Jean-Christophe Norman, Bookscape (Pierre Guyotat), 2020, huile et encaustique sur papier. Courtesy Galerie C - Paris. Pour l’exposition monographique qui se tiendra au Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur, Jean-Christophe Norman puise de nouveau dans le matériau du livre mais en le plaçant du côté de la picturalité, du paysage et de l’environnement. Des œuvres de grande échelle composées d’une multitude de petits formats, des pages de livres accrochées les unes à côté des autres, donneront à voir un paysage littéraire, un ensemble de fresques encore inédites dans le parcours de l’artiste. Ces ensembles dialogueront avec une série de livres recouverts d’encre[...]

photo Le surréalisme dans l'art américain

Le surréalisme dans l'art américain

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/09/2021

Composé d’œuvres majeures de Jackson Pollock, Mark Rothko, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Joseph Cornell, Jasper Johns, Robert Morris, Bruce Nauman, Dorothea Tanning, Helen Frankenthaler ou Louise Bourgeois, dont certaines n’ont jamais été présentées en Europe, son parcours témoigne de la fulgurance acquise par la création artistique aux Etats-Unis. Revenant de façon originale sur les nombreux liens qui ont uni l’Europe et les États-Unis tout au long de la période, l’exposition met aussi en valeur le rôle majeur joué par Marseille dans l’histoire de l’art du second XXe siècle et notamment l’impact du séjour de plusieurs artistes surréalistes dans la cité phocéenne au début des années 1940 sur la culture visuelle américaine des trois décennies suivantes. C' est ainsi qu'aux côtés des recherches des artistes américains sont présentées des œuvres de Max Ernst, Salvador Dali, André Breton Avec des prêts exceptionnels du Centre George Pompidou, du Museum of Modern Art (MoMa) de New York, du Fine Arts Museum de San Francisco, du Dallas Museum of Art, du Denver Museum, de l’Albright-Knox Art Gallery de Buffalo ou de la Fondation Peggy Guggenheim de Venise. Exposition[...]

photo MAC hors les murs

MAC hors les murs

Exposition, Vie locale, Pour enfants

Marseille 13000

Du 10/09/2021 au 07/10/2021

En attendant la réouverture du MAC (Musée d’Art Contemporain) en Décembre 2021, ses plus belles collections viennent à vous avec 5 expositions réparties sur les secteurs : 1/7, 2/3, 4/5, 6/8 et 15/16... UNE GRANDE PREMIERE ! Tableaux, sculptures, installations... Un parcours artistique partagé entre les mairies et haut en couleur ! La rumeur court que le parcours prendra la forme d’un jeu de piste... mais nous n’en dirons pas plus ! Une exposition à découvrir au fur et à mesure des espaces dédiés pour savourer les oeuvres inédites des réserves du MAC et du Fond Communal d’Art Contemporain... Pendant plus de 1 mois, des visites commentées, ainsi que de la médiation culturelle seront proposée aux scolaires et aux publics. Au quotidien la Mairie des 6/8 s’engage dans une proximité et une pédagogie au plus proche de vous, pour comprendre, apprendre, partager. Programme sous réserve de modifications et lié au protocole sanitaire en vigueur.

photo Rafik Majzoub

Rafik Majzoub

Exposition, Peinture

Marseille 13000

Du 03/01/2022 au 15/01/2022

Né en 1971, Rafik Majzoub est un peintre et graphiste libanais. Il est autodidacte et se considère comme un « artiste outsider », revendiquant une position de premier plan sur la scène artistique libanaise d'après-guerre. Son œuvre porte sur la condition humaine, mais aussi sur la quête de soi. Ses toiles portent des qualités expressives, mais inachevées, qui les rendent intemporelles, spontanées et progressistes. Majzoub ancre ses œuvres dans la tension, afin de mettre en lumière le pouvoir de l'instinct et la libération de l'inconscient. L'artiste s’est récemment transféré, pour y vivre et travailler, à Marseille, en France. Dans sa prochaine exposition à Art on 56th, l'artiste présentera des œuvres réalisées entre 1995 et 2018. Cette rétrospective révélera la progression de son travail et la direction de son parcours créatif.

photo Sudaméris Trio - Simon Bolzinger Trio

Sudaméris Trio - Simon Bolzinger Trio

Marseille 13000

Le 20/06/2021

Parcours Provence Jazz SUDAMÉRIS TRIO Les "Suites Françaises" selon le Sudaméris-jazz trio, célèbrent avec liberté, énergie , impertinence et inventivité, les grandes pages de leur répertoire "classique", ainsi que leurs toutes nouvelles compositions ! Erik Satie s'encanaille avec Nirvana, Darius Milhaud vogue vers Cuba , le Carnaval invoque les St Saens, dès lors il n'existe plus qu'une seule règle ; sur les cordes bien tendues , faire vibrer le public !!! Robert Rossignol : piano, arrangements | Farid Boukhalfa : percussions | Jean-Christophe Gautier : contrebasse SIMON BOLZINGER TRIO Le pianiste marseillais, Simon Bolzinger se passionne pour les musiques traditionnelles d'Amérique du Sud et des Caraïbes. Cette passion lui insuffle de la force créative qu’il partage dans une trajectoire artistique et musicale très singulière. Il enseigne, il rassemble, il explore, il compose et il interprète. De formation classique et jazz, son répertoire se construit autour d'arrangements de musiques et de rythmes traditionnels sud-américains dont il mêle l'essence ancestrale avec l'ouverture harmonique du jazz contemporain. Chaque concert est conçu comme un voyage "voilà neuf[...]

photo Je ne serais pas arrivée là, si…

Je ne serais pas arrivée là, si…

Spectacle

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 03/10/2021

Toutes ont imposé leur voix dans un monde aux règles forgées par les hommes. Judith Henry et Julie Gayet donnent corps à ces témoignages de femmes dont la portée est universelle. "Je ne serais pas arrivée là, si…" Quelques mots posés là par Annick Cojean à Gisèle Halimi, Christiane Taubira, Virginie Despentes, Amélie Nothomb et d’autres femmes fortes, reconnues de notre temps qui ont accepté de les poursuivre. De se raconter. Annick Cojean, autrice, Grand Reporter au Monde et scrupuleuse émissaire de la parole des femmes depuis trente ans, se fait l’écho une fois de plus de cette parole, à travers ces parcours poignants, singuliers, toujours intimes. Judith Henry et Julie Gayet incarnent ces mots sur scène. L’une interroge, l’autre répond. À travers ces entretiens, où des générations de femmes s’adressent aux prochaines, s’écrit notre histoire commune. D’Annick Cojean Publié aux éditions Grasset & Fasquelle en partenariat avec Le Monde Conception et mise en scène :Judith Henry Lumières : Laurent Béal Costumes : Elisabeth Tavernier Collaboration artistique : Anne Le Guernec Avec Julie Gayet et Judith Henry Dans le cadre de "Jeu de Dames" Théâtre du Gymnase,[...]

photo Éric Bourret - Flux

Éric Bourret - Flux

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 27/02/2022

Imaginée dans le cadre d’un partenariat avec le Festival Photo Marseille 2021, l’exposition revient sur les dix dernières années de création d’Eric Bourret. Elle présente une centaine d’œuvres, produites spécifiquement à l’occasion de cette rétrospective, et s’étend dans l’ensemble des galeries d’exposition temporaire et dans la chapelle du Centre de la Vieille Charité. Personnalité à part sur la scène artistique contemporaine, Eric Bourret vit entre le Sud de la France et certaines des régions les plus reculées du globe. Une vie d’arpenteur en solitaire qui se situe au cœur de son écriture photographique. Plus de six mois par an, l’artiste marche. Au terme de plusieurs jours d’un parcours méticuleusement préparé, alors qu’il éprouve pleinement son terrain, il débute un patient travail de prise de vue, progressivement augmenté à mesure qu’il se déplace. Sans vocation documentaire, allant jusqu’à refuser la mise à distance que suppose pourtant la photographie, Eric Bourret s’immerge pleinement dans ses espaces de prédilection, à la recherche d’un flux chaotique et mouvant de la nature que ses images voudraient capturer. De cette quête d’un big bang originel découlent[...]

photo Vade Retro Satana(s) !

Vade Retro Satana(s) !

Exposition, Portes ouvertes

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 06/06/2021

Sourav Chatterjee Vanessa Hiblot Annabel Schenck Jean-Pierre Maéro *Pas de sonnette mais une cloche vigoureuse qui surplombe le grand portail gris de cet ancien couvent. Vous êtes encore dans la rue et allez pénétrer dans ce qui fut longtemps la clôture, espace entre le dedans et le dehors, le caché et le public, l’invisible et le visible. Vous franchissez le lourd portail puis montez les escaliers en pierre qui s’offrent à vous et vous élèvent jusqu’à de sobres images noires et blanches. Des photographies, insolites. Une ouverture. Après le grand couloir, une cave, des flacons oubliés, des résidus de bougies. Là, une toile s’anime sous les projecteurs. Dehors, l’air frais des vergers. Fleurs sauvages, vignes vierges. Des images dressées dans le vert des jardins et une niche dépouillée de sa statue. S’incliner pour voir… Vous y êtes.* A l’occasion des Portes Ouvertes du Couvent, quatre plasticiens nous proposent un parcours artistique jalonné d’oeuvres in situ et inspirées par leur cohabitation dans ce lieu insolite. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Tu fais, je fais - Cognès Mayaoukou

Tu fais, je fais - Cognès Mayaoukou

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/06/2021

Une sonnette d’alarme tirée pour la défense des droits et l’émancipation des femmes. "Tu fais, je fais" est un spectacle sur l’inégalité entre les hommes et les femmes dans les pays où celles-ci sont peu ou pas respectées. La danseuse congolaise Cognès Mayoukou présente une performance chorégraphique solo en trois séquences ou elle raconte le combat mené par les femmes pour la parité a travers des gestes langage corporel. Cette création est née de la volonté de dénoncer les inégalités entre les hommes et les femmes. Elle s’est inspirée de son propre parcours, afin de changer l’adversité en moteur artistique d’un discours universel sur la condition féminine. Par le mélange des dimensions intimes et sociales, elle souhaite faire de cette création un outil de défense des droits des femmes. Chorégraphe et interprète : Cognès Mayoukou Regard Extérieur : Delavallet Bidiefono, Andreya Ouamba, Reggie Wilson Dans le cadre du festival Les Rencontres à l'Échelle. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Rencontres à l’échelle - B/P. [Salle Seita]

photo Okami et les quatre saisons du cerisier

Okami et les quatre saisons du cerisier

Musique

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 29/08/2021

"Okami et les quatre saisons du cerisier" propose un parcours sonore et sensoriel pour tout-petits, installés confortablement dans une poussette customisée pour l’occasion. Les parents et pousseurs ont aussi une partition à jouer en créant une réalité augmentée ; ils sont spectateurs et acteurs. Les enfants traversent les quatre saisons d’une année, entre musique, chansons, théâtre et arts plastiques, autour du personnage d’Okami qui, aidé par ses amis Arbre, Escargot, Oiseau et Lune, finira par trouver ce qu’est "Demain"… Une nouvelle forme originale pour aborder, souvent pour la première fois, le spectacle vivant. Direction artistique, écriture, manipulation d’objets : Camille Perreau Jeu : Stève Moreau Composition musicale et sonore, musique live : Nicolas Forge Accordéon : Elodie Bernigal et Pauline Coutellier (en alternance) Conseils artistiques: Carlo Deboisset (écriture), Valérie Larroque (direction du jeu), Thomas Casey (mouvement), Stéphane Amos (magie) Cie Entre chien et loup Âge : de 1 à 4 ans Durée : 40 minutes Dans le cadre d'Un été aux Aygalades.

photo La marche de la petite Amal

La marche de la petite Amal

Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 22/09/2021

Une traversée de l’Europe de juillet à novembre 2021 comme réponse artistique à la crise d’accueil des migrants. Un parcours pour promouvoir l'hospitalité dans un grand geste poétique, et sensibiliser à la question des enfants réfugiés isolés. À Marseille, Amal passera deux jours accueillie par ses habitants, ses artistes et ses structures culturelles. Elle fera escale au Mucem et sous l'Ombrière du Vieux-Port, puis à La Criée où musique et contes accompagneront son sommeil entouré d’artistes... En partenariat avec le Mucem, le Musée d'Histoire de Marseille, Lieux Publics, Générik Vapeur, La Cité des Arts de la rue, Théâtre La Cité, Léo Lagrange Méditerranée, SOS Méditerranée, Noailles Debout Programme en ligne au mois de septembre

photo Flâneries marseillaises

Flâneries marseillaises

Marseille 13000

Du 01/02/2022 au 26/02/2022

Dans le cadre des Bal(l)ades de Malika Moine (De Marseille à la Nouvelle-Orléans, musique à voir et à entendre). L'espace régional vous propose une balade dans Marseille avec les dessins et croquis de Malika Moine. L'artiste raconte à chaque visiteur une histoire personnelle et propose une randonnée dans notre ville (et ses environs), qui s’enrichit depuis toujours de l’imaginaire de celui qui y vit, passe ou flane. Ainsi, en multipliant chaque tableau par chaque regard, on obtient la plus grande des petites expositions ! Malika Moine D‘études d’Histoire en école d’art (ateliers de Fontblanche) mon parcours, aventureux et parfois chaotique m’a permis de découvrir et approfondir différentes techniques, sculpture, bijouterie, peinture, mais aussi de m’enrichir de rencontres humaines précieuses avec des artistes extraordinaires. J’y ai appris que l’aventure artistique était possible et indissociable de celle de la vie. Alors, avec un bic et une boîte d’aquarelles j’ai voyagé ici et ailleurs, mais pour toujours revenir à Marseille, ville monde où je redevenais modiste ou vendeuse clandestine de rhum, d’ateliers en festivals. Mais dessiner Marseille : une évidence[...]

photo Belsunce, quartier baroque et populaire

Belsunce, quartier baroque et populaire

Musique classique, Balades

Marseille 13000

Du 01/01/2021 au 31/12/2021

Des parcours étonnants emplis de poésie et d'humanité. Ces balades se font en groupe à dates fixes ou à la demande en groupes privés, voir contacts. Balade dans ce quartier baroque et méconnu par un voyage où l'on découvre un maréchal d'Empire, une marquise et de valeureux habitants. Au milieu de ce quartier baroque du 17ème siècle, où l'on explore églises et hôtels particuliers méconnus, des artistes et habitants nous révèlent leurs parcours de vie et d'expériences extra-ordinaires, du Sénégal en Egypte en passant par le désert du Sahara. Un voyage patrimonial, sensible et artistique.

photo Anopas

Anopas

Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

Un hommage aux artistes. Dans Anopas, le duo invite le public dans l’intimité de leur parcours, semé de doutes, des peurs de l’entourage, mais également de réussite et de bonheur. Ils y livrent leurs propres anecdotes à travers leur style très singulier, alliant leurs racines Hip-Hop à la fluidité de la danse contemporaine, en passant par les arts du cirque. Inspirés depuis toujours par Buster Keaton et Charlie Chaplin, ils partagent tantôt avec humour, façon cinéma muet, tantôt avec mélancolie, les difficultés et les joies de la voie artistique. Anopas est un spectacle programmé dans le cadre de la 5e saison, Biennale d’art et de culture d’Aix-en-Provence

photo Bouillir le vide, un récital

Bouillir le vide, un récital

Chorale - Chant

Marseille 13000

Du 24/03/2022 au 25/03/2022

Notes à lire dans n'importe quel ordre : I - Après "Undated" (2017) qui tente de condenser un parcours artistique de près de 25 ans, c'est peut-être le moment pour commencer quelque chose complètement nouveau, en tout cas pour moi. L'image de la fameuse page blanche ! disons presque blanche. II - Le rêve de ne rien savoir à l'avance. C'est mon état préféré lorsque j'entre dans une salle de spectacle, un état que j'essaie de cultiver quant je chorégraphie avec les bonnes et mauvaises surprises. III - Pour cette création prévue à la saison prochaine, la formation sera réduite à sa plus simple expression, un soliste accompagné par des sons à priori invisibles. IV - L'interprète, Christophe Ives, a dansé dans plusieurs de nos spectacles depuis 2004. Il sera cette fois sans ses collègues sur le plateau. Contrairement à Undated dont les partitions ont été écrites avant les répétitions, il s'agira là d'un travail de défrichage ensemble en studio. V - Faire un solo m'a tout se suite renvoyé à la forme du récital. Le 9 juin 1840 à Londres, Franz Liszt joua, sur un pianoforte, des morceaux de Beethoven et Schubert. L'événement fut baptisé "récital". Le critique Vladimir[...]

photo Garantir la survie magique

Garantir la survie magique

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

Pour cette première édition, Voyons Voir avait envie d’embrassades et de grandes retrouvailles joyeuses ! Vous retrouvez donc Julien Bourgain* qui convie dans sa pratique artistique ami.es et faiseur.euses d’œuvres communes. Iel s’acoquine à d’autres pour s’adonner à des performances où la vitalité, l’énergie et l’émulation du groupe amènent chacun.es à vivre l’expérience du collectif et de la tribu. Pour le grand soir du 26 mars, l’envie nous a pris de teinter cette de 5e saison, de la joie que le collectif transcende à travers les propositions performatives et vidéos curatées par Julien mais également François Lejault artiste et enseignant à l’école d’art d’Aix. Ces propositions jalonnent le parcours du centre ville, pour vous emmener jusqu’à l’école des Beaux Arts, où Julien vous invitera à entrer dans la danse… "Trois nouvelles figures mythologiques traversent la Provence sur fond de musique gabber. Inspirées des jeux de la fête-Dieu et du culte des têtes coupées des Salyens, iels entrent dans les villes et villages pour répandre les énergies magiques des free parties. Les communautés secrètes de la teuf sont nombreuses et sont invoquées lors de l’arrivée de ces[...]

photo Fête du Printemps - 5e édition

Fête du Printemps - 5e édition

Exposition, Fête, Dessin - Collage

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

Le Centre Social et Culturel Château de l’Horloge fête avec vous l’arrivée du printemps. Des animations et des ateliers ouverts à tous vous seront proposés tout au long de l’après-midi : chasse aux œufs, concours de dessin, activités manuelles, jeux grand format, activités sportives … et d’autres surprises. Parcours Artistique Ludikarte avec l’association Mistigri : Une exposition interactive où il est interdit de ne pas toucher ! Plus de 20 créations artistiques innovantes et ludiques pour entrer dès le plus jeune âge dans l'univers des peintres célèbres de l'art moderne : Picasso, Matisse, Van Gogh, Magritte, Klimt, Dali, Cézanne… Pique-nique sur place entre 12h et 14h grâce au petit marché de producteurs installé dans le Parc.

photo Chemins de désir - parcours artistique de Karine Debouzie

Chemins de désir - parcours artistique de Karine Debouzie

Aix-en-Provence 13090

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

Karine Debouzie a créé dans le cadre de la Biennale d’art et de culture, Une 5ème saison "Chemins de désir" un parcours graphique dans l’espace urbain du centre ville historique afin de relier tous les lieux participants au week-end d’ouverture de la Biennale les 26 et 27 mars. L’artiste tracera le dernier bout de chemin entre le Musée du Pavillon de Vendôme, l’Ecole supérieure d’art d’Aix et Le Petit Duc, le samedi 26 mars à la suite du vernissage. "Mes précédentes recherches autour de la cartographie, des plans de ville me permettent d’envisager, de signifier physiquement un lien entre la vingtaine de lieux dans le centre historique que fédère la Biennale d'art et de culture. Cela consiste en une possibilité de percevoir le tracé de manière très prosaïque comme un fil rouge sur un parcours d’environ 5 kilomètres. Ce tracé prend la forme d’ une ligne envisagée comme un cheminement, comme les traces d’un animal, celles d’une limace par exemple, ou encore d’une fissure plutôt qu’une ligne droite, qui prend en compte la géographie des lieux, des trottoirs, des micro paysages des rues, à hauteur des pierres, des pavés et de l’asphalte. Proposer une possibilité de regarder[...]

photo Œuvre audiovisuelle artistique et immersive : PRÉMICES

Œuvre audiovisuelle artistique et immersive : PRÉMICES

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 09/07/2025 au 03/07/2030

Dans le cadre de l’exposition "Marseille 1900-1943. La mauvaise réputation", visible depuis le 9 février 2024 au Mémorial des déportations, une nouvelle œuvre audiovisuelle artistique et immersive vient enrichir le parcours d’exposition : PRÉMICES, une ode à la cité phocéenne et un hommage teinté de lyrisme et d'onirisme. L’exposition "Marseille 1900-1943. La mauvaise réputation" revient sur les racines d’un drame : les rafles de l’Opéra et du Vieux-Port, et la destruction des vieux quartiers en 1943, menées par l’armée nazie avec la complicité du régime de Vichy. Un crime contre l’Humanité qui ont marqué à jamais le visage de Marseille. Si tout n’était pas écrit, l’impensable a été rendu possible par une sédimentation de représentations et un imaginaire écrasant. Marseille est le symbole de la dégénérescence politique et morale, une verrue infamante, un ghetto de pauvres et de métèques, l’incarnation de la pègre internationale qu’il convient de rayer du paysage. PRÉMICES prend de la distance par rapport aux événements et à l’analyse historique pour proposer une plongée immersive dans les images et les sons en une déambulation nomade dans le Marseille cosmopolite[...]

photo Manger les images

Manger les images

Exposition

Marseille 13000

Du 28/10/2026 au 12/04/2027

Manger une image, quelle drôle d’idée ! Et pourtant on ne cesse de s’en repaître, depuis la plus lointaine Antiquité jusqu’à nos jours,notamment en Europe et en Méditerranée. Alors comment expliquer pareille attitude à leur égard ? Pourquoi incorporer une image, la prendre en soi, au risque de la détruire, plutôt que l’observer sagement à distance ? Quelles fonctions peuvent être attribuées à ces gestes, à cette expérience si particulière des images ? Que révèle de nous-même et de nos sociétés semblable comportement ? Manger un objet figuré permet de loger en nous ce qui saura nous soigner, nous protéger, nous transformer, mais aussi nous offrir les moyens d’apprendre, de résister, de jouer, de rêver, et de participer à la vie de communautés dédiées. Cette exposition confrontera la pratique à la diversité des imaginaires (religieux, philosophique, littéraire, artistique, politique) qui la portent, dans un parcours allant de l’incorporation métaphorique à l’ingestion réelle des images. Artistes pressentis Nicolas Boulard, Bernardino Campi, Alonso Cano, David Cronenberg, Honoré Daumier, Jean-Auguste-Dominique Ingres, Michel Journiac, Dennis Oppenheim, Meret[...]